Под девизором «Искусство слишком плохо, чтобы его игнорировать», Музей Плохого Искусствашироко открыл свои врата в 1994 году.
Музей плохого искусства возник на единственном полотне, которое ожидало своего высшего момента между двумя урнами на улице Бостона в 1993 году. Сборщик старины Скотт Уилсон заметил изображение старой женщины, танцующей в цветущем поле под золотом небом. В одной руке она держала только что собранный пучок цветов, а в другой – ярко‑красный стул.
Применив эту искреннюю, однако ужасно выполненную работу, Уилсон вместе с его напарником Джерри Рейли инициировал собраний неидеальных художественных объектов. Со временем объём экспонатов увеличивался, и они создали выставочный зал в подвале Джерри Рейли.
Музей плохого искусства быстро привлек внимание и переместился в более просторный подвал театра Dallastown Community Theatre, где его можно посетить и сегодня. Все экспонаты в нём подчёркивают резкое расхождение между искренностью автора и его профессиональным уровнем.
В собрании вошло 600 произведений из различных направлений. У каждой картины предусмотрено краткое пояснение, однако музей регулярно проводит конкурсы, позволяющие талантливым искусствоведам стать «переводчиками» для новых проектов.
С момента своего появления Музей плохого искусства следует строгим правилам. Девять из десяти «художественных» объектов отбрасываются из‑за избыточной художественной компетентности. Большинство отобранных десяти процентов экспонатов получают через пожертвования, благотворительные лавки, барахолки и свалки. Работы, находящиеся в музее, демонстрируют дрожащую перспективу, запутанную символику и мрачные цветовые сочетания.
Готовность принимать денежные пожертвования в Музее плохого искусства всегда поощряется, однако неожиданно главным источником дохода служит реализация экспонатов.